Gazelli Art House: динамичные пейзажи и многообразие техники в выставке современного искусства Terra

Общество
26 Ноябрь 2018
09:32
25
Gazelli Art House: динамичные пейзажи и многообразие техники в выставке современного искусства Terra

В Gazelli Art House открывается новая выставка современного искусства под названием Terra, что в переводе с латыни означает «Земля».

Работы, представленные на выставке, выполнены в самой разной технике. Здесь можно увидеть инсталляции, скульптуры, фото-арт, графику, живопись, акрил, масло, окрашенный шелк и др.

«Каждая из работ различными способами отражает географическую, экономическую и личностную принадлежность человека к своему окружению», — сказала специалист Gazelli Art House Айгюнь Гулиева.

Авторы выставленных произведений — всемирно известные артисты: Азиз и Кучер, Дерек Бошйер, Стенли Кассельман, Шарлотта Колберт, Филипп Колберт, Джейн Макадам Фрейд, Шан Хур, Франческо Джодис, Каллиопи Лемос, Джованни Оззола, Джеймс Острер и Саад Гуреши, а также Юн-джин Юнг, Хйо Мйонг-Ким, Йол и Зониэл.

Привлекает к себе внимание расположенная в центральном зале монументальная инсталляция под названием Quicken, созданная в 2011 году Саадом Гуреши — британским художником пакистанского происхождения.

Произведение, созданное из дерева, представляет собой минарет мечети во всех его мельчайших деталях. Инсталляция этой части мечети, откуда азан призывает мусульман к молитве, представляется как нечто драматическое и живое.

По словам Айгюнь Гулиевой, минарет представлен горизонтально, поскольку создан как напоминание о разрушении мусульманских святынь во время боевых действий в Афганистане. В видении автора минарет — это нечто, соединяющее землю и небо.

«Саад Гуреши создал эту инсталляцию, впечатленный видом разрушенной мечети в Афганистане во время бомбардировки», — сказала она.
Представлена на выставке и другая работа Саада Гуреши — инсталляция «Мертвый лист», созданная из металла. Эта работа навеяна образом увядшего дерева в Пакистане, рядом с домом, где раньше жили родители художника.

Необычна и серия портретов Wotsit, созданная профессиональным фотографом из Великобритании Джеймсом Острером. Автор выражает в своих работах всю неприязнь к современному обществу потребления и непосредственно к переизбытку вредной и ненужной для человека еды, такой как разнообразный фаст-фуд, сладости и т.п. 

По словам Айгюнь Гулиевой, все отраженные в его работах образы созданы самим Острером, а моделями выступали его друзья, которые поддерживают идеи автора.

Артистка из Японии Юн-джин Юнг представила на выставке минималистическую работу «Увидеть невидимое», которая представляет собой деревянный круг, покрытый белым акрилом. Также на выставке представлены работы Юнг, выполненные в технике окрашенного шелка.

Творческий дуэт художников Азиза (родом из Перу) и Кучера (США) подготовил для выставки серию работ Scenapse, которые отражают современный взгляд на ландшафтные произведения.

Пользуясь цифровым изображением, художники создают текстурные произведения, обладающие большой глубиной.

Стенли Кассельман (США) представлен работами, отражающими абстракцию самыми необычными способами. Смешивая и разделяя палетным ножом акриловую краску или блестящий гель, и размазывая их по полотну, художник создает различные текстуры, выражая таким образом свой внутренний мир.

«Настоящая абстракция — единственное, в чем я вижу абсолютную логику», — объясняет художник.

Автор Дерек Бошйер объединил логотипы крупных брендов и представил в своих работах иконы американской культуры потребления.

Серия произведений Шарлотты Колберт под названием Ordinary Madness отражает современные проблемы, связанные с тем, что современные цифровые технологии становятся неотъемлемой частью жизни человека.

Отличие работ Шан Хура (Южная Корея) — в соединении древних памятников и постоянно происходящих трансформаций. По словам Айгюнь Гулиевой, художник ставит под вопрос само физическое пространство галереи.

Внимание автора Джованни Оззола (Италия) сосредоточено на свете: в центре его произведений — интерес и влечение к трехмерному пространству и свету.
Terra — четвертая по счету выставка, которую представляет галерея современного искусства Gazelli Art House после реновации в Баку в 2017 году. Продлится выставка до марта следующего года, и открыта для всех желающих.

После проведения концептуально связанных друг с другом выставок в Британии, в марте 2012 года учредитель и руководитель галереи Gazelli Art House Мила Аскерова учредила в Лондоне постоянное выставочное пространство.

В 2013 году Gazelli Art House начала предоставлять услуги профессионального оценивания произведений живописи и коллекций изобразительного искусства, и уже в 2015-м галерея создала свою онлайн-резидентуру под названием Digital Art House — платформу для коммуникации художников, работающих в мире электронной и виртуальной реальности.

Новости