В рамках Национального фестиваля гурама состоялось открытие выставки 

В галерее NUR Art House представлена выставка Qurama: Əsrlərin kəsişməsində, nəsillərin baxış bucağında (Гурама: на пересечении веков, в мировоззрении поколений). Уникальные работы мастеров старинного декоративно-прикладного искусства погрузили посетителей в мир национального творчества.  

Открытие выставки, посвященной декоративно-прикладному искусству, состоялось при организационной поддержке Общественного объединения Azərbaycan xalçaçıları (Азербайджанские ковроделы) и галереи NUR Art House, расположенной в Ичери Шшехер.  

Экспозицию украсили работы Салтанат Бейбутовой, выполненные в технике XIX-XX веков, Сяма Амировой, мастерицы художественной вышивки, демонстрирующей  образцы лоскутного шитья, созданные ее прабабушкой, бабушкой и мамой. Также представлены экспонаты из личных коллекций Руслана Гусейнова и Фуада Джабраилова, исследователей данного направления в искусстве, работы известного мастера лоскутного шитья Халиды Насировой и др.

Своеобразным подарком для публики явились анимационные ролики на разные темы, созданные членами Детской анимационной студии «Гурама» под руководством заслуженного деятеля искусств Азербайджана, автора и режиссера многих известных мультипликационных картин Эльчина Хами Ахундова.

Популяризация древних техник рукоделия профильными структурами оказывает положительное влияние на развитие этого направления, благодаря чему редкие образцы изделий, выполненных в технике гурама, хранятся в различных музеях Азербайджана.  

Художественные изделия из лоскутов тканей заняли достойное место среди произведений декоративно-прикладного творчества во многих странах мира. Экспозиции музеев США, Германии, Швеции, Швейцарии, Австралии содержат целые коллекции изделий, выполненных в стиле лоскутной техники - Patchwork.

…Волшебство представленных работ восхитило посетителей галереи. Услышав о мероприятии, мы не сумели отказать себе в удовольствии посетить столь значимое культурное событие. Наслаждаясь образцами древнейшего искусства, мы окунулись в мир особенностей творчества жителей Страны огней, отличающийся яркостью изображаемого. Поражает профессионализм, который проявляется в умении мастериц отражать реальность сквозь призму древности, предполагающей особое отношение к декоративно-прикладному искусству. Сегодня популяризация гурама - это желание сохранить и развивать искусство, которое нравится нашему народу.  

Выставка пестрит интересными цветовыми решениями, узорами, геометрией и фактурой, что свидетельствует о богатом воображении, чувстве цвета и художественном вкусе наших мастеров. Среди экспонатов особое внимание привлекают работы известного мастера гурама Халиды Насировой, творения которой экспонируются в Азербайджанском национальном музее ковра в рамках выставки «Мир лоскутного шитья Халиды Насировой».

Директор Азербайджанского национального музея ковра, доктор философии по искусствоведению, заслуженный  работник культуры Ширин Меликова касательно творчества Халиды ханым  сказала: «Первую свою работу Халида Насирова создала в 1990 году под впечатлением от трагедии 20 Января. При выполнении этой композиции она использовала 3300 лоскутков ткани. В работах Халиды Насировой сразу заметен стиль, почерк автора, в ее композициях - единение цвета, игра фактуры. В каждой из работ зашифровано послание автора. Дом Халиды Насировой расположен в Ичеришехер, его можно назвать своеобразным очагом лоскутного шитья, там царит особая аура. Сегодня дело мастера продолжают ее ученицы, они создают истинные произведения декоративного искусства».

Композиция «Евровидение 2012», выполненная из более 100 галстуков, работа под названием «Тайны Ичеришехер», композиция «Зов о помощи», призывающая людей беречь памятники старины, и множество других работ отражают яркое видение художника, ее любовь к Родине и природе.  

Халида Насирова также является автором аракчинов (тюбетеек), жилетов и сувенирных мутак (маленьких подушек), выполненных в технике лоскутного шитья. Основу тематики сложных композиций с множеством богатых узоров составляют история, искусство, религия и любовь. Для ее работ характерны такие элементы, как бута, глаз, квадрат, треугольник, различные геометрические узоры внутри квадрата, изображения элементов архитектуры и другие орнаменты.

Мастер гурама Халида Насирова приняла нас в доме-мастерской, находящемся в самом центре Старого города, и любезно рассказала о значимости декоративно-прикладного искусства гурама и перспективах его развития.

- Гурама - неотъемлемая часть нашей культурной истории, - рассказывает Халида ханым. - Испокон веков для каждой мастерицы создание изделия в технике гурама имело определенный смысл. Чаще всего такие изделия собирались из кусочков тканей, оставшихся после пошива одежды, каких-то частей уже неиспользуемых тканей в быту. Некоторые подобные лоскуты несли в себе определенную память, а потому изделиям, частью которых они становились, придавался особый смысл. Искусство гурама передавалось из поколения в поколение, а некоторые изделия изготавливались специально для каких-то особых случаев.

- В чем заключается главная цель мастера гурама, - интересуемся мы.  

- В создании необычно яркого, трепетно сотканного образца декоративно-прикладного искусства. Вы только посмотрите, каждый представленный здесь экспонат - часть моей души. Я всегда стремилась отойти от рамок обыденного, выбирая неординарные цветовые и геометрические решения. Считаю, что в этом и заключается магическая тайна рукодельной техники.

- Вы вносите ощутимый вклад в дело популяризации лоскутного шитья. Что является главным для начинающего мастера?

- Главное - сосредоточенность. Это относится не только к начинающим, но и к профессиональным мастерам. Бытовые проблемы, повседневная суета вносят лишь негативный оттенок в дело. Истинный мастер должен уметь уйти от всего, что его окружает, как бы медитируя в работе с тканями и подбирая удачные сочетания цветов.  

Есть и у нас такие, например, моя ученица Фарида Мустафаева невероятно красиво сочетает нужные элементы. Она первая из учениц, которая начала работать с шелковыми тканями, что достаточно сложно.

Я никогда не работаю по заранее подготовленному эскизу - это для меня главное, поскольку свобода творчества является основополагающим принципом любого художника. Ученикам достаточно двух часов для понимания сути, однако профессионализм требует терпения и времени, способностей и универсального вкуса. Ни в коем случае нельзя умалять значимость упомянутых мною нюансов, в частности вкуса. Умение сочетать цвета дано не каждому.  

- Пользуетесь ли вы какими-то техническими приспособлениями при работе?

- Профессионалам, кроме рук и хорошего зрения, ничего не требуется. Однако молодежь, начинающие умельцы предпочитают работать на современных, наделенных множеством функций швейных машинках. Но среди моих учеников есть и те, кто работают вручную, и именно у них, помимо оригинальности внешнего вида, будущий экспонат становиться истинным произведением ручной работы.  

- Что мотивирует юные таланты?  

- Возможно, похвала и признание. Как и меня когда-то. Ведь однажды из химика я превратилась в мастера шитья различных композиций. Веру в свои способности я обрела в день моей первой персональной выставки в 1998 году, на открытии которой присутствовал народный художник РФ, вице-президент Российской академии художеств академик Таир Салахов, который дал высокую оценку моему творчеству. Прославленный мэтр живописи отметил, что все работы отличаются необычайной насыщенностью цвета и разнообразием колорита. Это было стимулом, который ведет меня по жизни до сих пор.  

Азербайджан богат старинными техниками шитья, которые хранятся в различных музеях не только столицы, но и в регионах республики. Я всегда считала, что искусство гурама нужно развивать и популяризировать. Все должны увидеть необычайной красоты образцы, экспонируемые в наших музеях. Ведь гурама - великое наследие старших поколений, которое нужно любить, беречь и прославлять.  

Фарида АББАСОВА,

«Бакинский рабочий»